对象
你到底在拍谁或什么。
选题
一句话说不清，就还没到拍摄阶段
选题要包含对象、变化或问题。把“拍一条生活视频”收窄成“用五个镜头记录下雨通勤”，执行会容易很多。
变化
这段时间里发生了什么不同。
限制
给时长、镜头数或地点一个约束。
前3秒
先建立观看理由
开场可以是问题、动作、结果预告或冲突，但必须与后续内容一致，不能用无关刺激画面欺骗停留。
问题
一句话把观众带入具体情境。
动作
从正在发生的动作开始。
结果预告
只预告真实会出现的结果。
竖屏构图
9:16不是把横屏两边裁掉
人物视线、字幕、手部动作和顶部界面区域都需要预留，拍摄时就要为最终画幅做决定。
人物位置
避免所有镜头都把脸卡在正中。
字幕区
给下方或中下区域保留干净背景。
动作范围
重要动作不要贴边发生。
拍摄
覆盖必要镜头，而不是收集一堆相似素材
每个镜头承担不同任务：交代空间、展示动作、突出细节或记录反应。
全景
告诉观众在哪里。
中景
交代人物与动作关系。
特写
强调信息与触感。
节奏
镜头长度要跟着信息走
快速剪切不是默认答案。内容密度高时需要停留，动作明确时可以在完成点切换。
推进
新镜头应该带来新信息。
变化
用快慢对比建立层次。
呼吸
给重要句子留一点消化时间。
字幕
为手机观看提供理解辅助
短视频字幕要特别注意字号、背景对比与断句，避免一屏塞满文字。
可读
确保不同亮度画面都能看清。
简洁
删掉不影响语义的重复口头语。
同步
不要比语音提前太多泄露信息。
BGM
音乐负责氛围，不负责遮住问题
先把对白、环境声和动作声做清楚，再加入音乐；必要时让音乐在重点句前后退开。
对白优先
说话内容必须始终可辨。
段落变化
音乐结构可以帮助划分章节。
版权
使用有合法授权范围的音乐。
封面
一个封面只保留一个主信息
人物、动作、标题和背景不要同时抢注意力。封面要真实对应内容，不用夸张误导承诺。
主语
让观众知道谁或什么是重点。
标题
少而明确，避免缩小后无法阅读。
一致
与视频实际内容保持一致。
系列化内容
先稳定结构，再增加变化
系列不等于复制同一条。固定栏目骨架，变化具体问题、人物或场景，才能让观众建立预期。
固定项
开场方式、栏目段落或视觉识别。
变化项
每期主题、案例与拍摄环境。
复盘项
看哪一环最耗时并优化。
案例
五镜头也能完成完整表达
用生活通勤和桌面产品两个练习，观察有限镜头怎样承担不同任务。
生活片
全景建立空间，细节建立情绪。
产品片
动作顺序就是信息顺序。
共同点
都先想清楚结尾再决定开场。
常见错误
短视频最常见的问题是“什么都想放”
选题太大、镜头太碎、字幕太满、BGM太响和封面信息太多都会让重点消失。
选题过大
缩小到一次动作或一个问题。
镜头同质
检查每个镜头是否承担不同任务。
结尾消失
写脚本时先设计最后一句。
学习路线
先完成三条不同目的的练习
第一条练结构，第二条练声音，第三条练人物或产品，再回头比较自己的稳定性。
练结构
只用五到七镜头完成。
练声音
现场多录环境声并做声音桥。
练表达
让人物动作或产品功能成为主线。
FAQ
不承诺爆款，只讨论可控制的部分
创作者能控制的是选题清晰度、拍摄准备、剪辑判断、封面真实性与发布后的复盘。
会不会保证上热门
不会，平台不做流量保证。
是不是越快越好
不是，节奏取决于信息和情绪。
是否必须用热门BGM
不必须，且任何音乐都要考虑授权。
继续实践
参加本周创作挑战用五个镜头完成今天的练习
给自己一个明确限制：一件事、一个地点、五个镜头，不靠复杂特效也完成开场与结尾。